气声音色是口风与入气角度的变化，造成箫声带沙声(失焦)与纯净的箫声。
共鸣音色的变化是操控箫的物理特性，让共鸣谐波产生变化（浓度与组别变化），这样的共鸣变化具有层次感与丰富性。
在实际的作用练习上，气声的部分简略不谈，这就像初学到熟练的口风变化过程，容易体会。
１、低音共鸣
第一个八度的音阶，我把它归类为低音区域。
低音区共鸣可以由喉舌下沉来增加口腔的空间，可以增益低音的厚度，不过，真正的共鸣其实是操控箫管的物理特性（多重泛音谐波）。其关键在箫性能与口风的气流强度。
低音域的箫声口风是相对宽松缓和的气流，但共鸣的变化是变化气流强度，让高频谐波出现，甚至高过基频箫声很多，若箫性能好，相随的谐波会很多组一起出现。这时就可以因为气流的变化，改变了箫声的共鸣浓淡变化。
实际的练习可以由筒音开始，因为筒音是箫最丰富共鸣的一个音，它的泛音列比其他音阶更多。一般教材都教导以宽松的口风吹低音，让气流变缓，以增加低音的厚度，若只有将气息减弱，一样是低音，但这是单薄又小声的低音。低音的厚度由宽松气息增加，所以吹高低音时嘴唇要控制其开口量的大小，让气束变化集中度，也因而变化缓急流量。再由口腔的空间增益低音的厚度，这是针对低音第一组声波的加强。在实际的低音箫声饱和度的感觉来说，有很大的影响是谐波共鸣有没出来，还有出来的深浓度。这在口风操作上是渐进的气流强度，略收宽松口风，并同时增加气量，可以将低音的声波达到定点强度，接着产生音色质变，这音色质变其实是第二组以上的泛音波的出现与强度升高过程，直到超过第一组的指波时，共鸣感就会觉得够强，若箫的共鸣深度够精密，可以在增加谐波强度，直到超过甚多，此时箫声的质变会变异到类似喇叭的声响。
由浅入深，低音共鸣除了尝试出现与不出现，还可以操控浓淡变化。由筒音的适应后，在同一口风状态，随意变更音阶，好的箫是维持一样的共鸣度变化音高。深共鸣，整体音阶都是深共鸣效果，浅共鸣或无共鸣亦同。变化音孔开放位置的箫声都是维持相同的共鸣度，这就是理想的箫性能。
这样就可以由口风的气流变化共鸣深浅浓度，应用于曲中的乐句对偶，或旋律中的浓度变化，增加曲情之丰富创造力。
渐层度的变化范围决定于共鸣深度，可以深迭共鸣就可以参控其深迭到纯声的范围，这样的应用好像绘画的颜色的增加，创作材料增多了，发挥的效果就丰富起来。
再提醒，先由筒音练起，先练共鸣饱和度，然后回复到不共鸣纯音，熟悉后渐层性就出来。
第二个八度与第三个八度的超高音，归类于高音区域。其共鸣效果仍然以筒音为最丰富。高音的共鸣谐波因为比较高频，除了筒音外，有浓厚的共鸣谐波的[雾声]感觉，还有下把手音区，还可以有五度音明显的近频泛音外，其余各音孔听起来的并没有浓厚的重迭感，其共鸣音频是比较高频谐波，会产生一种圆润质感的谐波，也因此我称之为[水声]。
高音共鸣的出现先决条件是口风与吹口角度的吻合与集中度，只要箫的谐波特性够好，清脆又圆润的音色在此时自然出现。但在筒音的第二八度，却可以类似低八度般的多重感，因为它与邻近的倍频五度音（背孔不开才有）与第三八度音可以紧密重迭，并且其振幅可以超出基波很高。它的共鸣效果是值得好好发挥的！可以有丰富的层次变化。
再谈到口风的收摄。在高音区与低音区需要分别，并熟练其变化的一次到位定点。高音收，低音开放﹔收摄而集中的高音口风，若吹口气鸣角度适切时，箫音是很干净的，若需要改变音量，就是开口量与下腹（支撑点）出气配合，这样箫音就稳定转大声。若想变化纯声与水声，那须在入气角度上作一点点切角变化，并配合出气的流量的加强与减弱。纯声与水声的变化在ｕ吹口上变化量是没有唐吹口那般的明显，因为唐吹口可以纯度很高，ｕ吹口的纯音类似雅箫音色，比较干净而纯淡，水声出现时，圆润而饱和。
分开练习高低音区的共鸣变化操作后，在应用的过程里，首重其流畅感。流畅感可以分两个部分来谈。
音阶转换的流畅感，还有渐成变化的流畅感。其顺畅的变化关键与箫物理性能很关系，再就是口风的稳定性，还有气流操控的线性度。
在实际的操控中，上嘴唇扮演很重要的关键任务。而在适应最佳气鸣角度加上下嘴唇的配合（实际是下颚的细微变化），上唇是负责收摄出气范围与集中度，下唇是负责与上唇互动成出气角度的细微变化。若移动左右会变化气束宽度与上唇使用位置，还有出气形状。若前后变化则会影响到气鸣角度的变化，初试操作时，容易一变化就没箫声，或失焦，这都是一次变化太多，注意心动，唇微动。
一开始最难的在于稳定度不够，忽而掌握到忽又消失，这飘移的现象需要靠吹奏的时间增长，来练就双唇细微的控制力与稳定性。还有一个关键经验提供参考，每当吹奏口风掌握很流畅时，将箫放下再从新对一次，是否能快速一次到位，练习这样的搜索口风定位法，让每次的练习是累积上次，而不是归零重新开始。
纯声的音阶变化流畅度（用于乐句对偶，或乐段情境营造）
共鸣声的音阶变化流畅度（用于乐句对偶，或对比饱和度、力度）
共鸣层次的变化流畅度（箫曲的丰富曲线，长音的美感）
这只是个人的体会，抛砖引玉，有待大家共同开拓更宽广的箫艺应用！
廖锦栋，字文松，号了然山人。1957年生于台湾南投竹山，定居台北。自由学习笛箫吹奏、制作及传统音乐戏曲，包括吹、拉、弹等传统乐器与月琴吟唱。应用科技研制多重声波共鸣洞箫，研发突破传统性能洞箫——高灵敏度、大张力、多重变化箫声浓淡层次作品，广受海内外演奏家好评应用，并获发明专利。并以多重声波共鸣洞箫发展声浓淡箫声美学，结合放松箫法推广静心吹禅于海内外。返回搜狐，查看更多